Bis dato drei Ausstellungsinstitutionen – der Württembergischen Kunstverein Stuttgart, das Total Museum in Seoul und das Para/Site
Art Space in Hong Kong – haben sich zum Ziel gesetzt verschiedene
Positionen zur Stimme, d.h. ihr performatives und interdisziplinäres
Ausdrucksvermögen mitsamt ihrer ästhetischen und politischen Bedeutung in einer
Ausstellungsreihe zu beleuchten. Von Station zu Station werden die
Ausstellungen als Neuinterpretationen des Themas variieren. Vom 19. bis 23.
Februar 2012 fand unter dem Arbeitstitel Acts
of Voicing das erste Arbeitstreffen von Beteiligten sowohl aus diversen
Ländern als auch diversen Sparten statt: Bildende Kunst, Tanz und Performance,
Theorie. Die erste Ausstellung mit dem provisorischen Titel ATEMWENDE – Acts of Voicing eröffnet am
12. Oktober 2012 im Württembergischen
Kunstverein Stuttgart.
Die Liste der Teilnehmer des ersten Treffens mit dem
Arbeitstitel Acts of Voicing ist lang
und international, vor allem ist sie jedoch spartenübergreifend: Nathalie
Boseul Shin (leitende Kuratorin des Total
Museum, Seoul), Cosmin Costinas (Direktor des Para/Site Art Space, Hong Kong), Christine Peters (Kuratorin,
Frankfurt), Martina Hochmuth (Produktionsleiterin des Musée de la danse, Renne, stellvertretend für Boris Charmatz,
Direktor des Musée de la danse), Iris
Dressler und Hans D. Christ (Direktoren des Württembergischen
Kunstverein, Stuttgart), Nancy Adajania (Theoretikerin und Kuratorin,
Mumbai), Ranjit Hoskote (Theoretiker und Poet, Mumbai), David Riff
(Theoretiker, Moskau/Berlin), Manuel Pelmus (Choreograph und Künstler,
Bukarest), Ingrid Wildi Merino (Künstlerin, Biel) sowie Daniel García Andujar
(Künstler, Barcelona). Diese sorgfältig ausgewählte Kerngruppe von Beteiligten
hat teilweise bereits intensiv miteinander gearbeitet, so die Direktion des Württembergischen Kunstvereins Stuttgart.
Trotz aller Eingespieltheit – ein großes Team von polyphonem Charakter benötigt
einige Zeit, um die Summe aller aufkommenden Ansätze in eine konkrete,
richtungsweisende Form zu verwandeln. Eines ist während dem Treffen jedoch schnell
klar: „Wir wollen auf keinen Fall eine Ausstellung wie eine Auflistung von
Fußnoten eines Essays“, so Cosmin Costinas. Ebenso ist es weder das Ziel „eine
Enzyklopädie zu erstellen“ noch „einen Workshop und daraufhin eine nette
Ausstellung, sondern eine Ausstellung als work station“, schlägt Cosmin
Costinas vor. Es gilt eine These mit dem Instrument „Stimme“ als Ausgangspunkt statt
als Thema zu erforschen.
Inwieweit kann die Stimme mittels ihrer politischen wie
auch ästhetischen – d.h. in diesem Fall im Bereich der Bildenden Künste, des
Tanzes und der Performance – Ausdruckskraft das Konstrukt von Identität,
Politik, Gesellschaft und Demokratie hinterfragen?
Zwei Achsen dienen als möglicher Ansatz für das Ausstellungskonzept: Wie eine
starre Konstante stellt auf der einen Seite die erste Achse die Stimme als
Abbild der Realität dar, während auf der anderen Seite die zweite Achse die
Stimme in der Rolle des Vermittlers der Realität aufzeigt. Die Stimme kann
beispielsweise mit dem Stimmrecht oder einem Machtinstrument assoziiert werden,
auch ist sie nicht frei von Aporie, so dass ein Verstehen der „Anderen“ hinterfragt
werden muss. Beide Achsen nähren sich gegenseitig. Jede der einzelnen
Ausstellungsstätten würde dabei eine eigene Auswahl an sowohl historischen,
also bereits existenten Referenzstücken wie auch neuen Ausstellungsstücken,
Produktionen oder Projekten treffen und so das Gesicht von Acts of Voicing verändern. Um der Gefahr des Abdriftens in eine formale
Studie zu entgehen, werden sich die Ausstellungen möglicherweise stärker an der
Stimme im politischen Sinne dessen, was ausgesprochen oder auch nicht
ausgesprochen wird, orientieren. Eines der Ergebnisse des Arbeitstreffens ist
dabei die Tendenz zur Verwendung von Metaphern wie dem Bauchredner, Marsyas und
Apollon, dem Phantom der Oper bis hin zu dem negativ behafteten Balkan-Musikstil
Manele mit Elementen der Romamusik.
Wie eigen sich jede der Ausstellungen in Stuttgart, Seoul
und Hong Kong zeigen wird, wird sich auch in der räumlichen Präsentation
bemerkbar machen. Jeder der Ausstellungsinstitutionen verfügt über eine
Architektur völlig eigenen Charakters. Dem Württembergischen
Kunstverein Stuttgart wird für seine Ausstellung mit dem Arbeitstitel ATEMWENDE - Acts of Voicing im
Kunstgebäude der Glastrakt mit angrenzendem Vierecksaal zur Verfügung stehen.
Wie schon oft in der Vergangenheit kann man sich vorstellen hier erneut auf
einfallsreiche Verwandlung des gegebenen Grundrisses zu setzen. So legt Hans D.
Christ während des ersten Arbeitstreffens Ideen zu spielerischem Umgang mit dem
Vierecksaal vor, in dem sich etwa eine Black Box als Raum für Performances
während des Ausstellungsbetriebes szenewirksam mit verschiebbaren Wänden im White
Cube auflösen lassen könnte. Ebenfalls wird überlegt die Fläche für
Performances und Choreografien bis zur Terrasse des Glastracktes auf
Schlossgartenseite zu erweitern. Extended performance – dislocated performance.
Das Arbeitstreffen wurde im Glastrakt des Kunstgebäudes
am Schlossplatz einberufen. Für eine Tagung hätte die Ortswahl kaum transparenter
und somit für die Öffentlichkeit auch kaum einsehbarer ausfallen können – die
Demokratie-andeutende Architektur des in Sichtweite gelegenen Landtagsgebäudes
kann da nicht mithalten. Ob jene Debatten, die in dieser Art in Stuttgart
überzukochen drohen – wie etwa zu Bürgerentscheiden, der Demonstrationskultur
oder den bevorstehenden Bürgermeisterwahlen – in der Ausstellung im Württembergischen Kunstverein Stuttgart
reflektiert werden, bleibt noch abzuwarten. Einen Standpunkt einzunehmen kann aufgrund
von Vorgaben schwierig sein. Zusätzlich wirkt die Geschwindigkeit der
Entwicklungen erschwerend. „An welchem Punkt werden die Demonstrationen gegen
S21 im Oktober 2012 sein? Das ist nicht kontrollierbar“, so Hans D. Christ. „Dies
muss klar durchdacht werden, um dem lokalen Zeitgeschehen einen geeigneten
Rahmen zu geben.“ Unabhängig davon, ob jeder der Ausstellungsorte jeweils
regionale oder überregionale politische Debatten oder Missstände thematisiert,
so soll jedoch nicht der Eindruck entstehen, man wolle verallgemeinernd sagen
„Seht, hier passiert das Gleiche wie bei Euch!“, wie David Riff ermahnte. Acts of Voicing ist aufzufassen als
Ausstellung in Kapitel, als Ausstellung verschiedener Gesichter.
Acts of Voicing
Württembergischer Kunstverein Stuttgart
13. Oktober 2012 – 13. Januar 2013
Dienstag, Donnerstag bis Sonntag: 11-18 Uhr
Mittwoch: 11-20 Uhr
Mittwoch: 11-20 Uhr
(Fotografien: Hans D. Christ)
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Up to now there are three
exhibition institutions – the Württembergischer
Kunstverein Stuttgart, the Total
Museum in Seoul, and the Para/Site
Art Space in Hong Kong – which have set different positions on the voice as
their goal, i.e. examining its performative and interdisciplinary articulacy with
its aesthetic and political meaning in a series of exhibitions. From site to site,
the exhibitions will vary in form of reinterpretations of the topic. With the working
title Acts of Voicing, the inaugural
meeting of participants both from several countries and the different areas visual
arts, dance and performance, and theory took place from February 19th
until February 23rd 2012. The first exhibition provisionally titled ATEMWENDE – Acts of Voicing will open at
the Württembergischer Kunstverein
Stuttgart on October 12th 2012.
Though
the first meeting’s list of participants is both long and international, it first
of all is cross-divisional: Nathalie Boseul Shin (Chief Curator of the Total Museum, Seoul), Cosmin Costinas (Director
of the Para/Site Art Space, Hong
Kong), Christine Peters (curator, Frankfurt), Martina Hochmuth (Production
Manager of thes Musée de la danse,
Renne, on behalf of Boris Charmatz, Direktor des Musée de la danse), Iris Dressler and Hans D. Christ (Directors of
the Württembergischer Kunstverein,
Stuttgart), Nancy Adajania (theorist and curator, Mumbai), Ranjit Hoskote (theorist
and poet, Mumbai), David Riff (theorist, Moskau/Berlin), Manuel Pelmus (choreograph
and artist, Bucharest), Ingrid Wildi Merino (artist, Biel) sowie Daniel García
Andujar (artist, Barcelona). Some of the participants of this carefully chosen
core group have already been working together intensively in the past, the
board of directors at the
Württembergischer Kunstverein Stuttgart says. In spite of being a team that
plays well together, a polyphonic team needs some time to make a mass of
approaches arising into a concrete form pointing the way. Nevertheless, there
is one sure thing at the meeting: “By no means, we want an exhibition like
footnotes in an essay”, according to Cosmin Costinas. Also, the aim is neither “to
compile an encyclopaedia” nor “a workshop and then a nice exhibition, but an
exhibitions as a work station”, he proposed. It is necessary to examine a thesis
with the voice in terms of an instrument instead of a topic.
In
how far can the voice question the constructions of identity, politics,
community, and democracy regarding its political and aesthetical articulacy, i.e.
its articulacy in the fields of visual arts, dance, and performance? It is one
conceptual possibility to approach this by means of two axes: On the one side, the
first axe will depict the voice as the picture of reality like a fixed
constant, whereas on the other side, the second axe will point out the voice as
the agent of reality. As an example, a voice can be associated with the right
to vote or an instrument of power. Yet, it is not free of aporia, which leads
to the necessity of questioning the incomprehensibility of the “Others”. Both
axes feed each other. In any case, each of the sites is planning to choose an
individual collection of both historical, i.e. already existing, reference
pieces and new pieces of art, productions, or projects and thus to change the
face of Acts of Voicing from site to
site. In order to avoid drifting off to a formal study, the exhibitions might
possibly rather adapt themselves to the voice in a political sense of which is or
is not spoken out loud. Here one of the meeting’s results is the tendency to
use metaphors like the ventriloquist, Marsyas and Apollo, the Phantom of the
Opera or even Manele, Balkan music combined with elements of Roma music which
has negative connotations.
It
will also be the spatial presentation which will illustrate how individual each
of the exhibitions in Stuttgart, Seoul, and Hong Kong will show up. The
architecture of each of the institutions’ buildings is of totally different
character. For their exhibition up to now provisionally titled ATEMWENDE – Acts of Voicing, the Württembergischer Kunstverein Stuttgart
will come up with the glass wing and the adjoining rectangular exhibition hall
of the building. Here they have done it countless times and might do so again
this time: The Württembergischer
Kunstverein Stuttgart might opt for a creative transformation of the ground-plan
mentioned above. At the inaugural meeting, Hans D. Christ advanced first ideas about
playing with the rectangular exhibition hall and placing a black box as a stage
for performances which then could dramatically effective be resolved into
movable walls within a white cube environment during the exhibition hours. Additionally,
there are running discussions on whether to use the terrace of the glass wing
on the side of the park for performances and choreographies as well. Extended
performance – dislocated performance.
The
inaugural meeting was convened in this very glass wing of the building at
Stuttgart’s Schlossplatz. For a kind of conference, there
could barely have been a place more transparent and thus more open for the
public – the architecture of the neighboured federal state parliament, which
implies democracy, cannot keep pace with this competition. However, one has to
wait and see whether Stuttgart’s heated debates – like those concerning referendums,
the culture of demonstrating, or the upcoming election of the mayor for
instance – will be reflected in the exhibition at the Württembergischer Kunstverein Stuttgart. Due to stringent
conditions, taking and expressing an opinion can be difficult. Additionally,
the speed of the current developments makes matters worse. “What will the state
of affairs look like concerning the demonstrations against Stuttgart21 in
October 2012? This is something we cannot control”, Hans D. Christ said. “This
needs to be clearly thought through in order to be able to give the local events
of the day a suitable frame.” Regardless of whether each of the exhibition
sites might make regional or national political debates or deplorable states of
affairs subject of discussion, there shall not be the impression of anybody
wanting to generalize and say “Look, this happening here is the same as in your
country!”, as David Riff warned. Acts of Voicing wishes to be understood as an
exhibition in chapters, an exhibition of faces.
Acts of Voicing
Württembergischer Kunstverein Stuttgart
October 13th 2012 – January 12th 2013
Tuesday, Thursday – Sunday: 11 a.m. – 6 p.m.
Wednesday: 11 a.m. – 8 p.m.
(photographs: Hans D. Christ)
Wednesday: 11 a.m. – 8 p.m.
(photographs: Hans D. Christ)




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